Analise: Crash Bandicoot

Desenvolvimento: Naughty Dog
Publicação: Sony Computer Entertainment
Plataforma: PlayStation
Lançamento: 9 de setembro de 1996
Gênero: Plataforma
Modos de jogo: Single Player
Classificação: ESRB: Kids to Adults (K-A)



"Pular pelas plataformas, quebrar caixas e pegar Wumpas"


Chegou a hora de relembrar um jogo que realmente fazia a diferença jogar, estou falando de Crash

Crash veio em uma época onde muitos jogadores ainda ficavam de queixo caído ao ver os gráficos 3D que começavam a tomar conta do mundo dos games na epoca, o que parecia ser décadas melhor do muitos jogadores tinham acesso, falo de Mega Drive ou SNES, onde os jogos em sua maioria eram em plataforma. Partindo desse propósito Crash tráz um modo cativante de jogo que só podia ser encontrada em jogos como Sonic ou Mario, e conseguia prender famílias inteiras na frente da TV a cada um das fases desafiadoras que o jogo trazia.

Neo Cortex e Doutor Nitrus Brio são cientistas loucos, e planejam destruir o mundo transformando ou criando animais mutantes, e maldosos. Nitrus Brio avisa a Cortex que o protótipo chamado Cortex Vortex pode apresentar problemas ao transformar algum animal.Cortex não lhe da ouvidos e tenta usar a maquina em Crash, mas ele é rejeitado pela maquina.Crash então escapa do castelo, mas deixando sua namora Tawna preza no castelo, então cabe a ao novo herói retornar e salvar a sua namorada.

Ao começar no jogo e depois de cada fase o jogador tem acesso ao mapa que mostra onde Crash se encontra nas Ilhas N. Sanity, e nele mostrando o local das fases e o caminho que Crash deve seguir até o castelo. Existem no total 32 fases sendo que 6 são chefes, e 2 fases secretas, que são habilitadas durante o jogo, isso sem contar com fases bônus.

Durante as fases sem considerar chefes, podem ser encontradas as Frutas Wumpa. Essas frutas servem para dar vida, quando coletadas 100 delas uma vida é adicionada. Isso é uma tarefa simples que com a ajuda das caixas que podem conter diversos itens úteis, como Wumpas, figuras que servem como moedas coletáveis que, que quando juntas podem alcançar os Bônus de fase. As figuras são: Dr. Neo Cortex, no jogo podem ser encontradas apenas 2 e servem para abrir as fases secretas, Dr. Nitrus Brio e Tawna; levam a fases bonus onde se concluídas com êxito dão a oportunidade do jogador, salvar jogo ou ver o password da fase onde o bônus foi concluído. Existem as figuras do Crash que quando pegas dão 1 vida e as Máscaras do Aku Aku, que servem como proteção caso ele seja atingido por alguma coisa, se Crash já estiver com uma máscara, ela se soma a já existente e ganha uma de cor brilhante dando proteção dupla, e se mais uma for pega a máscara Aku Aku se encaixa no rosto de Crash e assim formando não só proteção perfeita, como poder destruir as caixas com toque, a máscara de nível 3 é temporária, e ao fim do tempo retorna a fase 2 de Aku Aku.

Os gráficos de Crash parecem trazer alguma influencia dos cartoons americanos, onde se pode notar que muitos dos personagens tem um corpo pequeno em relação a cabeça. Graficamente os cenários são realmente muito bem feitos, como por exemplo, a natureza nas fases de floresta onde pode ser notados belos efeitos de agua,e uma folhagem bem detalhado. Nas fases onde a lugares escuros, como templos ruinas ou cavernas, podem ser notadas teias de aranha ou morcegos. Tudo sempre combinando com os ótimos cenários oferecidos pelo jogo.
A câmera 2D que entra em cena em algumas fases torna a jogabilidade mais intuitiva, onde alguns gráficos favorecem, por terem uma interface 2D.



As musicas de fundo são cativantes e sempre parecem combinar perfeitamente com o estilo da fase, os efeitos sonoros são simples, mas nunca repetitivos como quando for destruir as caixas os sons vão ganhando outros tons.

Chefes, e inimigos:

Os chefes são uma diversão aparte, sempre a uma forma diferente de derrota-los.Cada um vai com o tema das fases anteriores a ele:

Papu Papu: Papu Papu e o cacique de sua tribo, ele é humano, então não é perverso, mas Crash deve passar por ele para avançar, Papu tem um bastão e com ele gira para se defender, dentro de sua redonda cabana, mas como é muito gordo e lento e fácil de ser atingido.

Ripper Roo: Ripper Roo é um experimento, realizado na máquina Vortex Cortex. Ele é um cachorro azul maluco e esta com camisa de força e salta loucamente na sua cachoeira, onde existem plataformas.

Koala Kong: Koala Kong é uma mistura de Macaco com Koala, como é uma criatura extremamente forte, atira pedras contra seus inimigos. Ele se encontra dentro de uma Mina de Carvão, certamente é mais um dos experimentos de Cortex,

Prinstripe: Um rato estilo Gângster antigo, escolhido por Cortex para proteger a área chamada de Cortex Power na Ilha Cortex ( A ultima de 3 ilhas). Prinstripe tem nas mãos uma metralha, e com ela causa caos por onde passa.

Dr. Nitrus Brio: Parceiro de Cortex e muito parecido com ele. Dr Nitrus Brio na batalha contra Crash toma uma de suas poções e se transforma em uma criatura grande e extremamente forte.

Dr. Neo Cortex: O vilão principal parece pequeno e indefeso, tem uma grande cabeça com um N na testa e um pequeno corpo, mas com a sua genialidade consegue fazer coisas grandiosas, como na batalha final, cria uma mochila ajato e ataca com bolas de eletricidade para derrotar Crash, mas como de costume um difícil chefe, e o herói sempre vence.

Crash é um ótimo jogo e foi um divisor de águas e muitos jogos foram inspirados nele, e infelizmente a serie foi esquecida pelos próprios produtores, e hoje são poucos os jogos atuais que trazem essa proposta.

Prós:

- Muitas fases

- Os Sons são ótimos

- Os personagens e história, cativantes

- Belos cenários

Contras:

- Para salvar o jogo deve-se concluir as fases bônus

Diversão: 10
Áudio: 8,0
Jogabilidade: 9,0
Gráficos: 7,5

Nota Final: 8,7

Apoio ao #precojusto

Nos do Blog Playstation 2 Eterno estamos apoiando a campanha preço justo que visa a diminuição dos preços de produtos eletrônicos importados devido aos INÚMEROS IMPOSTOS cobrados no território brasileiro. Vejam a seguir um trecho de uma postagem do site http://www.gamevicio.com.br que explica um pouco da campanha preço justo.

"A campanha pretende mobilizar grande parte dos internautas e conseguir um determinado número de assinaturas no site dedicado ao projeto, para, futuramente, entregar os resultados aos superiores da política.
 No geral, a campanha aborda a grande taxa de impostos cobrada sobre cada produto importado que é vendido aqui no Brasil. Como um dos exemplos, é citado o console PlayStation 3, que enquanto no exterior é vendido pela média de R$500 reais, aqui no Brasil o preço é o quádruplo disso. Além dos jogos, os filmes também são citados, bem como aparelhos eletrônicos.
 Segundo uma pesquisa feita no ano retrassado, dessa lista, os mais afetados são justamente os games, que figuraram na 6ª posição dos produtos mais taxados em nosso país."

O conhecido usuário do youtube Felipe Neto também apoiá o preço justo e pede aos seus seguidores que participem.

Veja abaixo o video postado por ele:



Nos do blog esperamos que você participe pois todos estamos cansados de pagar um preço abusivo em produtos de fora.

Para participar você só precisa preencher 3 campos, um com seu nome outro com seu CPF, e o ultimo com seu email, no site oficial da campanha http://www.precojustoja.com.br/.

O que você acha desse campanha ? Vai apoiar ? Esperamos o seu comentários sobre o #preçojusto.

Participem !!!

Analise: Medal of Honor: Frontline

Desenvolvimento: EA Games
Publicação: EA Games
Plataforma: Xbox, Ps2, PS3(2010), Game Cube. 

Lançamento: 17 de Junho de 2002
Gênero: First-Person Shooter
Modos de jogo: Single Player
Classificação: ESRB: T

Um dos melhores e mais cativantes jogos de guerra. 

Vamos voltar ao ano de 1940 durante a Segunda Guerra Mundial, entrando na pele de Jimmy Patterson.

Em Frontline Lt. Jimmy Patterson tem o objetivo de capturar um protótipo chamado Horten Ho 229. O Ho IX , como é referido no jogo, foi o primeiro avião de guerra a ser impulsionado por um motor a jato, com um desenho de asas completamente diferente do que se tinha na época, o modelo poderia atingir altas velocidades, superando qual quer outro avião da época. Barão Rudolph Von Ulbricht Sturmgeist é o comandante da unidade em que o Ho IX está sendo projetado e fabricado, o lugar e fortemente protegido.Vários outros informantes e soldados desempenham um papel em várias missões, Jimmy Patterson deve passar por todos para encontrar o caminho do HO IX. Porem uma guerra fervorosa o separa de seu objetivo, e devemos passar por todas as missões e conquistar as melhores medalhas.

O inicio do jogo é bastante conturbado e bem cinematográfico, as barcas levando os soldados estão chegando perto da praia e o exercito inimigo fortemente armado deixa poucos soldados vivos em meio a água. Quando Jimmy é derrubado do pequeno barco, podemos ver um belo efeito de agua embora seja simples mesmo para os padrões da época. Da para notar as balas dentro d´agua atingindo os saldados e outros guerreiros seguindo em frente no fundo do mar.  

O gráfico das armas ainda é simples, tem texturas básicas e sem muitos reflexos deixando os equipamentos quase foscos. Já os cenários receberam um acabamento cinematográfico, existem deste banquers sendo atacados por dirigíveis e aviões a cidades com casas pela metade, ou uma mansão cheia de símbolos nazistas e cheia de relógios e esconderijos.

Ao atirar contra os vidros podemos notar que vão quebrando dependendo da distancia, deixando a mostra o interno dos prédios, pois anteriormente as janelas e portas sempre foram desenhadas. As faces dos personagem deram um salto de realismo, agora podemos notar o movimento dos olhos e da boca. No geral não podemos esperar muito em gráficos, mas sim em enredo. Durante o jogo não existem CGs apenas filmes da época, são filmes de que retratam bem a guerra. 

O que pode mais chamar atenção do jogador é o clima de guerra conturbado durante todo o jogo, a forma com que os inimigos são colocados nos cenários não nos deixa tão perdidos, sempre a formas de se esconder. Os cenários como já dito são muito bem trabalhados, são simples e fácil de se esconder. O sistema de missões é bem simples, são geralmente bem longas mas podemos salvar durante a missão, separando-a em varias sub-missões.

No game não uma grande variedade de armas, são metralhadoras, shotguns, pistols, bazookas e alguns tipos de granada, todas armas que estavam presentes na Segunda Guerra. Existem também as Machine Guns, são armas presas ao chão que trazem munição infinita, sempre vão estar do lado do inimigo por isso dificilmente as usaremos nos combates.   

A jogabilidade é parte mais bem trabalha, a precisam da mira aumentou muito, agora podemos dar tiros mais precisos sem sambar muito com a mira. 

O painel do jogo nos mostra uma bússola que não serve para basicamente nada apenas para nos orientar nas direções em relação ao norte. Envolta dela existe um "barra" de sangue, e dentro da bússola podemos ver de onde vem os tiros, assim podemos saber de onde estão os inimigos, bem inovador pra época. Também como em todo FPS podemos ver o numero de munição que ainda resta para cada arma. Algo que embora seja bem simples mas cativante são os objetivos que temos de realizar para passar de missão. Quanto mais objetivos completos melhores medalhas podemos conseguir.  

A parte de áudio também chama a atenção, na época os jogos de 32 bits mal tinham sons 3D, isso foi acrescentado no Frontline. O som das balas batendo nas paredes são muito realistas e cinematográficos. O que chama atenção são as musicas de fundo, são geralmente musicas clássicas que contrastam-se com os alarmes que avisam os ataques, dando um clima bélico dão do um tom de terror ao jogo.

A AI dos personagens como em todos os jogos do gênero foi bem feita. Chegam enganar quando meio que fingem que estão pra morrer mas depois voltam atirando em você.

Para concluir essa analise podemos disser que esse game é um clássico, pois podemos disser que mudou o cenário dos FPSs dando um ar de realismo para época. O game se não for mais involvente FPS de ps2 é com certeza um dos mais.  

Prós 

- CGs com filmes reais;
- Cenários muito cativantes;
- O tamanho das missões ;
- A jogabilidade; 

- Objetivos durante missões bem elaborados
- Efeitos sonoros.

Contras 

- Os gráficos durante o jogo estão fracos mesmo pra época;
- Sem um modo multiplayer ;
- O final é decepcionate.

Notas:

Diversão: 10
Jogabilidade: 10
Gráficos: 8.5
AI: 9.0
Áudio: 9.5

Nota Final: 9.4

   

(OFF) TOP jogos mais vendidos em 2010 no Japão

Foi divulgado hoje pela empresa japonesa 'media-creater' uma lista dos 1.000 jogos mais vendidos no japão em 2010.

Confira a lista abaixo de qual console foram vendidos mais jogos no ano e o jogo melhor 'rankeado' do PlayStation 2

-  Console / Total
Nintendo DS - 292

PSP  -  287
PlayStation 3 - 175
Nintendo Wii -198
Xbox 360 - 76
PlayStation 2 - 61
Game Boy - 1

-  Melhor jogo 'rankeado do PlaySatation 2
Posição - 128º
Game - World Soccer Winning Eleven 2010: Samurai Blue Challenge (Konami)
Lançamento - 20/05/2010
Gênero - Esporte / Futebol
Vendidos - 88.178 / 88.178 cópias

A HISTÓRIA DO PLAYSTATION 1 PARTE 3: O LEGADO

Chegamos ao final da matéria sobre a história do Playstation 1 com a terceira e última parte, domingo e quinta-feira passados eu postei respectivamente a primeira e segunda parte que falavam sobre a origem e a ascensão do console, sua revolução e a batalha contra as concorrentes Sega e Nintendo que o levou a sua liderança na indústria de games. Agora, a terceira parte irá mostrar o legado que o Playstation deixou para a indústria de games, resultando em consequências que mudaram para sempre a ''cara'' dos jogos eletrônicos e o mercado de consoles.

PARTE 3: O LEGADO

Com o fim da Segunda Grande Guerra dos consoles e a vitória da Sony sobre as até então líderes Sega e Nintendo, ela passou a desencadear profundas transformações no mercado mundial de games. O grande avanço tecnológico trazido pelo PS1 e a apresentação luxuosa de seus grandes hits tiveram duas importantes consequências. Em primeiro lugar, tornaram a produção de jogos para consoles mais parecidas com a de jogos para PC. Criar jogos para NES, SNES ou Mega Drive era uma atividade bastante especializada, na qual era preciso fazer o melhor possível com CPU e memória limitada, além de calcular bem o uso de espaço nos pequenos cartuchos. Por outro lado, a criação de jogos para PC sempre foi mais aberta, dando mais espaço a liberdade criativa e ao uso generoso dos recursos do sistema. Exemplos disso são jogos como Myst, tecnicamente bastante simples, mas com enorme mérito artístico. Jogos assim só eram possíveis no PC, mas se tornaram viáveis também num console doméstico, o PS1. Isso atraiu dezenas de novos desenvolvedores de jogos para o mercado de consoles e ocasionou a migração de desenvolvedores norte-americanos e europeus para o PS1.

Final Fantasy 7, Metal Gear Solid e Resident Evil: jogos que mudaram para sempre a indústria de games, graças a liberdade e revolução tecnológica do Playstation.

A outra consequência tem a ver com a natureza da Sony como empresa. A Nintendo desenvolveu uma forte personalidade para seus consoles, jogos e mascotes, como Mario e Pokémon. Eram consoles e jogos feitos para crianças e adolescentes, mas que a família inteira poderia curtir. Essa identidade limitava um pouco as opções das outras empresas que produziam jogos, obrigadas a se policiar quanto á violência e a conteúdos adultos. A Sony sempre foi uma fabricante de produtos eletrônicos. No lugar de artistas, como na Nintendo, ela tem engenheiros. Portanto, não forçava uma identidade para o Playstation, exceto a de que ele era o ''console obrigatório'', por sua tecnologia, pelo apoio das softhouses e pela grande variedade de jogos que oferecia. As empresas se sentiram livres para criar jogos mais sérios e sofisticados, como Metal Gear Solid, Gran Turismo e Parasite Eve, que destoavam do estilo que a Nintendo impunha. Sendo assim, a geração de adultos que cresceu jogando Atari, NES e SNES sentiu-se novamente atraída pelos videogames, que já não eram mais ''apenas coisa de criança''. O maior mérito da Sony e do Playstation talvez seja este: os videogames passaram, finalmente, a ser aceitos como uma forma legítima de diversão para todas as idades e também como uma forma de expressão da arte, assim como o cinema.

A partir daí, com a entrada em massa de jogadores adultos no mercado, mais aqueles que já cresceram acostumados aos games, a idade média dos jogadores subiu sensivelmente, sendo hoje de 28 anos nos EUA.

A HISTÓRIA DO PLAYSTATION 1 PARTE 2: A ASCENSÃO

Esta é a segunda parte sobre a história do Playstation 1, domingo passado eu postei a primeira parte que contava sobre sua origem, agora iremos ver a batalha que ele travou conta as suas concorrentes e sua ascensão rumo ao topo na indústria dos games!

A SEGUNDA GRANDE GUERRA DOS CONSOLES

PARTE 2: A ASCENSÃO

Após a revolução do Playstation 1 depois de seu lançamento, a indústria e as empresas de games como a Nintendo e a Sega teriam que acompanhar essa mudança. Assim como o lançamento do Mega Drive forçou a Big N a entrar na era dos 16-BIT com o Super NES, a Sega largou na frente em 1994 com um console para a geração seguinte, o Saturn. Em meio a isso a Nintendo resolveu permanecer quieta, decidindo aproveitar a fase de maturidade dos jogos de Super NES. Ela levaria o tempo que fosse necessário para planejar seu próximo console, observando seus competidores enquanto isso. Deste modo , a Segunda Grande Guerra dos consoles foi travada entre a Sega e a Sony, pelo menos por enquanto.

Os três primeiros jogos do Playstation: Battle Arena Toshinden(topo), Ridge Racer( centro) e Wipeout(baixo). Os gráficos eram impressionantes para a época!

Com o Saturn, a Sega acabou tropeçando em seus próprios pés, por diversos motivos. Ele foi planejado para ser um super console 2D e teve uma nova CPU acrescentada as pressas para lhe dar algumas habilidades 3D quando se soube que era este o enfoque da Sony. O resultado foi um console incrivelmente difícil de programar. A imagem da empresa também havia se desgastado por conta do sucessivo lançamento de expansões para o Mega Drive, que não contavam com uma quantidade suficiente de bons jogos: o Sega-CD e o 32-X, que supostamente transformaria o Mega Drive num console de 32-BIT. Reforçando a impressão de que a pior inimiga da Sega era ela mesma, o Saturn foi lançado de ''surpresa'' no mercado norte-americano, em maio de 1995, com quase nenhum jogo digno de nota além de Virtua Fighter e o preço abusivo de 399 dólares( contra os 299 dólares do Playstation). Os lojistas e as softhouses foram pegos de surpresa e o resultado foram vendas baixíssimas do console.
Com a vitória garantida sobre a Sega, a Sony teria que enfrentar agora a toda poderosa Nintendo, a maior empresa de consoles do mercado na época, guerreira no passado por ter salvo a indústria de games do grande CRASH de 1984. Então, em 1996, a Big N resolveu entrar na Segunda Grande guerra dos consoles com o Nintendo 64, um console de 64-BIT. Mas todo o poder e ameaça que a Nintendo passava para a Sony não passou de uma sombra: com mais de um ano de vantagem e uma base instalada já com milhões de jogadores, a Sony largou na frente e não teve problemas para manter o controle do mercado longe das mãos da Grande N. Para começar, a opção do N64 pelos cartuchos, em vez dos CDs, que se tornavam imediatamente o padrão do mercado, mantinha o preço de seus jogos mais altos do que os do PS1. As antigas empresas com as quais a Nintendo contava para fazer o sucesso do NES e SNES, CAPCOM, KONAMI, EA, entre outras, se transformariam em entusiasmadas vedetes da Sony e do Playstation, tanto pelas vantagens dos CDs quanto pelas vantagens oferecidas pela Sony nas negociações. Era mais fácil obter permissão para lançar jogos para o PS1 do que jamais fora com os consoles Nintendo e as empresas ainda tinham grande controle sobre a produção dos seus jogos. A Nintendo sempre intermediou a produção de cartuchos para seus consoles, o que dificultava o planejamento e afetava os lucros das softhouses. Para eliminar a última vantagem do N64, seu preço de 250 dólares, a Sony baixou o preço do PS1 para 200 dólares. Assim, com um console mais caro e menos jogos que a concorrente, a Nintendo trava uma luta feroz para manter o N64 como um console viável no mercado, contando quase que apenas com os jogos que ela mesma produzia.

O Sega Saturn e o Nintendo 64: os inimigos do Playstation na quinta geração de consoles


A bomba final que marcou definitivamente a vitória da recém-chegada Sony sobre as veteranas Sega e Nintendo foi o anúncio de que a Squaresoft, criadora de série Final Fantasy, sinônimo de qualidade e com grande reputação na história da indústria de games, faria jogos EXCLUSIVAMENTE para o PS1, abandonando sua parceria histórica com a Nintendo em favor das possibilidades que o uso dos CDs trazia para os videogames. Com isso, a Sony subiu vitoriosamente ao topo na indústria de games. Foi o fim da Segunda Grande guerra dos consoles, o fim da geração 2D, o fim da liderança da Sega e Nintendo e o começo da era Playstation!


Domingo que vem, encerro a série com a terceira e última parte da história do Playstation, desta vez, abordando o legado e as consequências que o primeiro console da Sony deixou para o futuro da indústria dos games. Aguardem!

A HISTÓRIA DO PLAYSTATION 1 PARTE 1: A ORIGEM

Como o blog está aceitando análises de PLAY1, irei começar uma matéria dividida em três partes sobre a história deste grande e revolucionário console, o pai de todos os PLAYSTATIONs. Nesta primeira parte, como diz o título, irei mostrar os primeiros passos que a SONY deu na indústria de games e os rumos que ela foi tomando até culminar no surgimento do PLAYSTATION 1.

PARTE 1: A ORIGEM

Início dos anos 90. A primeira Grande Guerra dos consoles estava sendo travada entre as gigantes NINTENDO e SEGA com seus respectivos consoles SUEPER NES e MEGA DRIVE, cada uma competindo furiosamente para alcançar o topo na indústria, com uma enxurrada de jogos cada vez melhores para alegria dos jogadores na época. Em meio a tudo isso e percebendo o lucro que poderiam ter neste ramo do entretenimento, a SONY resolveu dar os seu primeiros passos na indústria de games se misturando á multidão de empresas que criavam jogos para os consoles da SEGA e NINTENDO com o selo SONY IMAGESOFT.

SONY IMAGESOFT: o primeiro passo da SONY na indústria de games

Como um meio de lucrar neste ramo sendo uma empresa esperta como ela é , resolveu usar seu poderio financeiro para licenciar filmes e personagens de sucesso, criando jogos a partir deles. Então, pegando carona em diversos filmes de sucesso da época como O Último Grande Herói, Drácula, Hook e Cliffhanger(RISCO TOTAL, com Sylvester Stallone) e uma nova aventura para o Mickey Mouse, a empresa resolveu lançar jogos baseados nestes, mas como ainda era inexperiente no ramo, seus jogos eram bastante medíocres, sendo que havia algumas excessões como Skyblazer, Solstice e Equinox, todos muito interessantes.

Cliffhamger e Skyblazer: um dos primeiros jogos da SONY IMAGESOFT

Esta primeira tentativa de lucrar na indústria dos games não correspondeu as expectativas da SONY, além de fazer falta o conhecimento e experiência que empresas grandes como a CAPCOM e ELETRONIC ARTS possuíam no ramo. Com isso, os membros mais importantes do estúdio interno debandaram, formando o estúdio Nazca, responsável pela série Metal Slug, no NeoGeo. Mas o fracasso como desenvolvedora de jogos não desanimou a SONY, que sempre teve planos maiores do que apenas lançar jogos para consoles alheios. A ambição da empresa era ter sua própria plataforma, mas como era arriscado competir com empresas líderes do mercado como a SEGA e NINTENDO, ela resolveu propor uma parceria com o inimigo, produzindo um drive de CD que expandisse as capacidades do SUPER NES. Este drive de CD seria chamado de Playstation, o ''embrião'' que viria a se tornar o console Playstation no futuro. As vantagens oferecidas pelo drive de CD da SONY eram inúmeras: memória RAM aumentada, CPU de 21MHz e a maior de todas, a capacidade de armazenar CDs, com um espaço cerca de 150 vezes maior que os cartuchos da época. No entanto, quando descobriu que os termos do acordo que havia feito davam á SONY o controle sobre todos os softwarers lançados em disco, a NINTENDO recuou no projeto do PLAYSTATION, aliando-se á Philips para produzir o drive de CD. Após várias idas e vindas no projeto, a NINTENDO cancelou definitivamente todos os planos para o drive, optando por chips especiais nos cartuchos para expandir o potencial do SNES.

O dirve de CD da SONY para o SNES: o ''embrião'' do console PLAYSTATION

A maior prejudicada por esta reviravolta foi a SONY, que se viu de de repente, fora do mercado de hardware de videogames. Mas a maior fabricante de produtos eletrônicos do mundo não se deu per vencida e usou o seu drive de CD para a criação do que viria a ser um divisor de águas na indústria de games: um console inovador, com jogos armazenados em CDs e opções multimídia, que iria competir com as gigantes BIG N e SEGA! Estava criado o console PLAYSTATION(mantendo o nome que o projeto tinha na época da parceria com a NINTENDO) e fundada a Sony Computer Entertaiment, presidida por Ken Kutaragi.

KEN KUTARAGI: o ''pai'' do Playstation
Com o surgimento do Playstation 1, foi aberta a quinta geração de consoles. O seu salto tecnológico em relação ao SNES e ao Mega Drive foi muito maior do que o salto desses consoles em relação ao NES e ao Master System, e maior também do que aquele dado pelas gerações seguintes. O PS1 revolucionou o mercado de games quando foi lançado em dezembro de 1994, e esta revolução começou pela sua tecnologia. Ao planejar o lançamento do console, a SONY recomeçou o projeto do zero, não utilizando nada do que estava planejado na época da parceria com a NINTENDO. Diversas propriedades do drive de CD foram aumentaddas para se tornar um console, como a memória RAM e a velocidade da CPU. Mas de todas elas, a mudança que mais impactou a indústria de consoles estava na exclusão de um slot para cartuchos, fato inédito em um console de video game até então!
O CD posibilitou diversos recursos aos games, como gráficos em 3D, cenas em CG e músicas orquestradas. Um bom exemplo disso é Final Fantasy VII, que aproveitou bastante esses recursos.

A mudança da mídia para CDs possibilitou a criação de jogos maiores, com gráficos e sons mais complexos, ou mesmo contando com vídeos, as famosas cenas em CG(computação gráfica). A CPU de 32-BIT, com ênfase na geração de gráficos tridimensionais, marcou uma mudança de paradigma: procurando se distanciar o máximo possível das gerações anteriores de consoles, que usavam exclusivamente gráficos em 2D, a SONY deu preferência total ao uso dos polígonos nos jogos para o PS1, que ofereciam possibilidades nunca antes exploradas nos consoles e um novo nível de realismo. Juntas, essas duas características abriram as portas de uma nova era na indústria de games. Jogos como Residente Evil, Metal Gear Solid ou Gran Turismo jamais teriam existido sem elas. A história da indústria de games estava dividida em Antes e Depois do Playstation.

Na quinta-feira irei postar a segunda parte da saga do Playstation, onde será contada a ascensão do console da SONY rumo ao topo na indústria de games, o que leva a uma corrida tecnológica das empresas rivais, ocasionando a Segunda Grande Guerra dos consoles! Aguardem!

Analise: Dynasty Warriors 6

Plataforma: Playstation 2
Data de Lançamento: 11/20/2008
Distribuída por: Koei
Gênero: Ação Aventura // Action Adventure
Censura: Teen




Ola leitores esse e meu primeiro post aqui mas capricharei  para que seja bem esclarecedor entao vamos la.


Dynasty Warriors 6 e um jogo de açao e aventura baseado em telas como campo de batalha em que se desemvolvem varios tipos de açoes e se desenrola a historia do jogo,como de costume da serie você pode escolher o seu personagem no começo e eles sâo subdivididos em três dinastias principais, uma especial que sera liberada ao decorrer do jogo, uma com os personagems que nao fazem parte de nenhuma das anteriores e as que sao autonomos, as tres pricipais sao shu,wei e wu.


No jogo em si todos os personagems das dinastias shu e wu junto com seus respectivos lideres ''Liu bei da shu'' e ''Sun jian da wu'' que pouco aparece no jogo são contra o lider da ''wei cao cao'' pois ele esta tentando tomar conta do mundo com suas ambiçoes tiranicas. Existe tambem um outro lider chamado ''Lu bu'' mais ele nao esta contra ''chao chao'' mais sim contra todos pois ele tenta mostrar para o mundo que ele é o melhor guerreiro do mundo e que ninguen pode com ele.

Segue abaixo os guerreiros:

LU BU

CAO CAO

LIU BEI

SUN JIAN

                                                                   

Esses sao os lideres das dinastias, por ultimo para encerrar vou falar um pouco sobre a ''versau empires'' do jogo que um tipo de WAR so que com os personagems das dinastias e com seus proprios personagens pois voce pode criar só seu comforme o que você quiser.


Pronto pessoal, ai o meu primeiro post.. apesar de estar pequeno esprero ter agradadi e até a próxima.

(OFF) Estamos 'recrutando' moderadores

Basta nos enviar uma analise de algum jogo de PlayStation 2 para nosso email q esta na 'home' do blog.. estaremos respondendo o mais breve possível. Na momento em que for nos enviar.. enforme-nos a idade também.


A analise tem de conter um bom português, sem abreviações e um bom conteúdo para leitura, alem de estar nos ''moldes'' das nossas analises

O membro tem de estar disponível pelo menos um vez na semana pra postar algo,!
Só serão aceitos participantes seguidores do nosso blog, não serão aceitos  comentários e participantes 'anônimos' nem os que apenas digitam o nome na opção 'Nome/URL'.

Estamos aguardando,
Obrigado.

Analise: Silent Hill Origins

Plataforma: Playstation 2

Data de Lançamento: 04/03/2008
Distribuída por: Konami
Desenvolvida por: Climax Studios
Gênero: Aventura // Survival Horror
ESRB Rating (censura): Maduro (acima de 17 anos)

 
Insanidade, monstros sinistros, uma cidade envolta nas brumas e um nível de suspense fora do comum. Esses elementos podem ser facilmente identificados por qualquer fã de Silent Hill. A série já é um sucesso entre os fãs do gênero de horror a algum tempo, com um sucesso tão grande quanto o que Resident Evil, tanto que ambas as séries saíram até nas telas do cinema (e nesse aspecto, ponto para Silent Hill, que é muito melhor!).

Para você que ainda não conhece esse game, você será o caminhoneiro Travis Grady, uma pessoa que já sofria dos seus problemas de insônia antes mesmo de chegar a Silent Hill (e que com certeza só agravará seus problemas de sono...) e que tem um passado do qual ele não gosta de falar. Que pena que ele resolveu cortar caminho por Silent Hill no meio de uma noite chuvosa para chegar ao seu destino, fazendo com que ele freasse bruscamente na cidade para desviar do que aparentava ser uma criança na estrada. Assim, ele acaba chegando em Silent Hill, lugar onde, sem que ele soubesse, tudo mudaria ao cruzar com Dahlia, Alessa e a Ordem!

Menos mal que, diferente dos demais protagonistas que a série já teve, Travis sabe lutar direitinho! Segurando R1, você o coloca em posição de combate, onde ele poderá socar os monstros mais comuns! Você também terá acesso a ferros, toras de madeira e poderá também atirar alguns objetos, como vasos de álcool e cadeiras. Travis sempre te avisará olhando para os objetos com os quais você pode interagir e é sempre bom ficar de olho neles, já que se você sempre ficar utilizando o mesmo, ele quebra! Isso adiciona um pouco mais de tensão ao jogo, mas há muitos objetos disponíveis, o que sempre adiciona ação ao game. Porém, não vá pensando que os projéteis atingem a todos, já que certos monstros simplesmente resistem aos objetos atirados ou varem eles do caminho! Por isso, tenha cuidado! Ainda bem que você sempre poderá encontrar munição para as mais diversas armas de fogo espalhadas pelo caminho, e Travis contará com a função “enemy lock-on” que melhora ainda mais sua mira. Algumas pessoas podem estranhar a generosidade do jogo com a boa quantidade de munição espalhada pelo game, mas na hora do desespero, tenha certeza que você só irá querer saber de descarregar as armas nos inimigos!

Outra questionável questão é a câmera. Essa foi remodelada para dar uma visão mais dramática de certos momentos ou para passar uma sensação de claustrofobia (o que é bem feito), porém esses novos detalhes às vezes atrapalham bastante durante uma batalha, não permitindo que você veja de onde um ataque está vindo. O mesmo acontece quando você vira para um lado que não deveria, já que há locais com mudança de ângulo automático, o que poderá te deixar confuso do mesmo jeito. Certo que isso poderia ser uma limitação do PSP, por causa do tamanho mais limitado da mídia e da memória do sistema, mas por que será que os produtores não corrigiram isso nessa versão para Playstation 2? Quem sabe um segundo analógico controlando a câmera...

Além desses elementos citados anteriormente, você poderá explorar a cidade, catando itens para ter acesso às outras áreas da cidade que antes você não podia entrar, tudo com a presença da velha e boa neblina de sempre (que ainda consegue dar os maiores calafrios, como sempre). O diferencial em Silent Hill Origins é que você não é arrastado para o “outro mundo” e depois jogado de volta ao seu, aqui VOCÊ escolhe quando deve transitar entre os “mundos”, e você sempre será incentivado a fazer tais viagens, para conseguir os itens necessários para prosseguir. Mesmo assim, é muito bom ter esse controle! Travis em tudo é o mais competente protagonista até então (e o mais macho também! Para encarar tudo de peito aberto assim, nesse caos, imagine...). Você verá do que estou falando quando estiver no manicômio do jogo... Tudo isso sem deixar de mencionar os puzzles, que tem as mais criativas formas de aparecer, utilizando também essa questão de poder viajar entre os mundo (como em um onde você deverá encontrar uma mesma coisa nos dois mundos).

Silent Hill Origins também conta com os finais múltiplos, outra marca registrada da série. Ao terminar o game sua performance é avaliada, através dos itens coletados, inimigos mortos com suas próprias mãos, e isso irá liberar novos itens e opções (como colocar outras vestimentas hilárias em seus inimigos) além dos mais diferentes finais.

Entretanto, mesmo com problemas tais, o jogo consegue manter o clima que a série sempre teve, com muito caos, dimensões paralelas, tudo para arrepiar a espinha de qualquer um! Menos mal que a fantástica e assustadora trilha sonora de Akira Yamaoka ajuda a elevar o nível do jogo, assim como as atuações da dublagem de voz.

Assim, Silent Hill Origins mostra-se um bom game, que mescla elementos dos jogos e do filme para revelar detalhes da origem essa enigmática cidade! Jogabilidade divertida, produção bem feita e som fantástico fazem com que o jogo supere os problemas, tornando-se necessário para qualquer fã que ainda não o tenha jogado.

Nota Final: 8,5

Conheça Anime Hero

Os adoradores de animes, e que acompanham as animações japonesas fielmente sabem que as bandas japonesas levam muito jeito com o j-rock ou rock japonês nas aberturas e fechamento dos episódios, onde ficam mais populares. Com tantas musicas de qualidade um fã de animes decide criar um hack do game Guitar Hero 2. Muito criativo, de alta qualidade mesmo sendo um hack. Bom ! vamos falar um pouco dele agora.

Sabemos que a  aclamada série Guitar Hero tornou-se popular no Ps2 em meados de 2005. O game de genero musical trazia ênfase no mais popular dos estilos musicais o Rock. Em Guitar Hero da Harmonix podíamos escolher um guitarrista fictício para jogar, e com ele tocar muitas musicas conhecidas junto a banda. Durante as musicas o jogador tinha que acertar uma seqüencial de botões dada na tela sobre um braço de guitarra, acertando essa seqüencia o jogador dava continuidade a musica. Na realidade não tem muito o que falar pois todos ja devem ter jogado ou visto alguém jogar. 

Então usando a engine de Guitar Hero um fã de animes decide criar um hack, (um hack é uma edição ou modificação feita pelos próprios jogadores usando programas de computador) troca as musicas originais por musicas de animes.    

As musicas são todos relacionadas a animes, em Anime Hero o que não faltam são homenagens a eles. Começando por uma nova abertura, (abertura retirada do anime Beck) e uma interface modificada. Houveram também mudanças nas guitarras, com itens populares entre os animes de sucesso. As novas musicas foram retiradas em sua maioria das aberturas dos animes, e entre eles estão Naruto, Bleach, Dragon Ball Z, Digimon, Pokemon , Samurai X, Death Note, Cavaleiros do Zodiaco entre muitos outros.

O jogo só pode ser jogado nos modos Normal (que esta mais para Hard) e Expert, mas nada que um jogador que tenha um pouco de pratica consiga passar.

Segue agora a lista das musicas presentes no Anime Hero.

Beck
Beat Crusaders - Hit In USA
Beck - Face
Tropical Gorilla - Brainstorm
Sowelu - Moon on the Water (Full Moon Sway)

Bleach
Yui - Rolling Star
Aqua Times - Alones
UVER World - D-tecnoLife
HIGH and MIGHTY COLOR - Ichirin no Hana
ASIAN KUNG FU GENERATION - After Dark

Blue Dragon
Keita Tachibana - Friend

Busou Renkin
Yoshiki Fukuyama - Makka na Chikai,

Cavaleiros do Zodíaco
Hinobu Kageyama - Pegasus Fantasy

Darker Than Black
Abingdon Boys School - Howling

Death Note
Nightmare - The WORLD
Nightmare - Alumina
Maximum the Hormone - What's Up People?
Maximum the Hormone - Zetsubou Billy

Deltora Quest
MARIA - Heart Beat

D Gray-Man
Abingdon Boys School - Innocent Sorrow
Nami Tamaki - Brightdown
Mai Hoshimura - Regret
UVERworld - Gekidou

Digimon
Brave Heart
Miyazaki Wataru - Break Up!
Wada Kouji - Butterfly
Wada Kouji - Fire!
Wada Kouji - The Biggest Dreamer

Dragon ball Z
Cha-la Head Cha-la (em Português)

Dragon Ball GT
Meu Alegre coração

El Hazard
Abertura em Português

EyeShield 21
ZZ - Be Survivor
Coming Century - Breakthrough

Hunter x Hunter
Keno - Ohayou

Full Metal Alchemist
Nana Kitade - Kesenai Tsumi
Porno Graffiti - Melissa
Asian Kung-FU Generation - Rewrite
L'Arc-en-Ciel - Ready Steady Go

Hajime no Ippo
Shocking Lemon - Under Star
Mori Naoya - 360 Degrees
Shocking Lemon - Inner Light

Kiba
Afromania - Very Very

Naruto
Asian kung-FU Generation - Haruka Kanata
Orange Range - Viva Rock
Long Short Party - Distance
Flow - Go

One Piece
Folder 5 - Believe
Bon Bon Blanco - Bon_Voyage!
Hiroshi Kitadani - We Are
Sogeking

Pokemon
Tema de Pokemon

Power Ranger
Mighty Morphin Power Rangers

Rurouni Kenshin
Siam Shade - No Junjou na kanjou

Shurato
Shurato - abertura

Tengen Toppa Gurren Lagann
Nakagawa Shouko - Happily Ever After
Afromania - Minna No Peace
Shoko Nakagawa - Sorairo Days

Tokusatsu
Tokkei Winspector
Sekai Ninja Sen Jiraya
Maskman
Dengeki Sentai Changeman
Daileon
Jaspion

Extra
Nintendo - Top gear
Maximum the Hormone - Koi no Mega Lover

O game por ser um hack não pode ser encontrado em uma versão original ou seja só tem no camelo, mas o game é muito bom, mesmo sendo apenas um hack feito por um fã. O game pode também ser baixado em diversos sites bastar dar uma pesquisada no Google.